Cada tarde, el de la cama cercana a la ventana, el que podía sentarse, se pasaba el tiempo describiendo a su compañero de habitación las cosas que podía ver desde allí. El hombre de la otra cama comenzaba a vivir, en esos pequeños intervalos de una hora de duración, la felicidad de sentir que el mundo se agrandaba y que podía transitar el exterior, más allá de las paredes de la pared de la habitación.

Se divisaba desde la ventana un hermoso paisaje. El hombre escuchaba cómo su compañero le relataba la actividad en el lago próximo, los animales, las personas remando en barcas o los niños jugando en las praderas y orillas del hermoso espacio natural. Jóvenes enamorados caminaban cada tarde abrazados; y algunos ya tenían nombres inventados para poder seguir la narración de sus evoluciones como pareja. Grandes y frondosos árboles adornaban el hermoso paisaje.

Como el hombre de la ventana describía todo esto con exquisito lujo de detalles, el paciente de la otra cama podía cerrar los ojos e imaginar tarde a tarde tan idílicas escenas. Esto hacía que su ánimo mejorase poco a poco. En una ocasión, el hombre de la ventana le describió hasta un desfile que pasaba por allí. A pesar de que el otro hombre no llegaba a escuchar la banda, sí podía visualizarlo todo en su mente, pues su compañero lo representaba con palabras descriptivas, con una paciencia infinita y recreándose en cada elemento de interés.

Pasaron días y semanas. Un día, la enfermera de la mañana llegó a la habitación llevando agua para el baño de cada uno de ellos. Al descubrir el cuerpo del hombre de la ventana, observó que había muerto tranquilamente en la noche, mientras dormía. Ella se entristeció mucho y llamó a los compañeros del hospital para preparar el cuerpo. Tan pronto como lo creyó conveniente, el otro hombre preguntó su podría ser trasladado cerca de la ventana. La enfermera afirmó, mostrándose feliz de poder realizar el cambio. Cuando hubo trasladado al hombre, lo dejó solo.

Lenta y dolorosamente, se incorporó apoyado en uno de sus codos para tener su primera visión del mundo exterior. Finalmente, tendría la gran fortuna de verlo de primera mano, por sí mismo…
Se estiró para poder mirar por la ventana. Lentamente giró su cabeza y, al mirar, vio una pared blanca. El hombre preguntó a la enfermera qué pudo habler obligado a su compañero de habitación a describir tantas cosas maravillosas a través de la ventana.

La enfermera le contestó que aquel hombre era ciego y que de ningún modo podía ver esa pared, y que quizá solamente quería darle ánimos…

Reflexiones:

• Mi creatividad para superar las dificultades y apoyar a los que están a mi lado frente a la adversidad se concreta en…
• En mi relación con los demás despliego mi Inteligencia Emocional…
• ¿Acepto el apoyo de quienes me lo ofrecen? ¿Los doy credibilidad o me mantengo en lo limitante de mi circunstancia?
• Puedo ser de apoyo a los demás desde mi capacidad para… 

Recientemente el diseñador de juegos Ralph Koste (Ultima Online) ha defendido que «Diversión es otra palabra para referirse al aprendizaje». Aunque lo cierto es que un enfoque similar ya lo proponía Albert Einstein hace unos cuantos años: «Los juegos son la forma más elevada de investigación». Tampoco faltan ejemplos de este mismo argumento en diferentes autores del campo de la Psicología, quienes postulan el juego como un elemento clave en la socialización y en el desarrollo de nuestras capacidades (Vygotsky, Elkonin o Rogoff, por citar algunos).

Se conoce por Game Thinking al conjunto de elementos y técnicas provenientes de entornos de juego que son trasladados a contextos del mundo real, totalmente ajenos al ámbito lúdico, para apoyar en la cooperación y resolución creativa de problemas.

El juego, entendido desde el Game Thinking, suele consistir en una dinámica con apariencia,  mecánica y componente lúdicas, que está relacionada con la resolución de un determinado desafío.  El juego opera como un vehículo para el aprendizaje y consecución del logro de los participantes a través su rol de «jugadores». El diseño y despliegue de los distintos juegos proporciona un escenario de entretenimiento y autofortalecimiento con el que motivar, educar y desarrollar a los implicados.

Esta corriente metodológica, que aboga por la introducción de juegos interactivos en el día a día (empresa, educación, etc.), da respuesta a la realidad cambiante de la esencia del trabajo. Hemos pasado de la sociedad industrial, donde los objetivos son claros y los caminos están muy definidos, a una sociedad intelectual, donde se espera que los resultados de nuestro desempeño sean innovadores y creativos.Es frecuente decirse a uno mismo (o a los demás) «Es que yo no soy creativo». Sin embargo, esta no es una sentencia potenciadora en la sociedad intelectual que nos toca vivir hoy en día. Por tanto, si desempeñamos una labor intelectual, debemos desarrollar y estimular recursos que nos acerquen a ser personas más creativas. Los juegos son una excelente manera de lograrlo.

Un juego es una realidad alternativa, que creamos mediante un escenario, unos límites y unas reglas, acotado únicamente por nuestra imaginación. Con el uso de juegos específicos podemos explorar y examinar retos empresariales, mejorar la colaboración interpersonal y generar nuevos enfoques acerca de la manera en la que funciona el mundo y qué tipo de nuevas posibilidades podrían encontrarse en él.

Si atendemos diferentes estudios realizados desde la Psicología, un juego atenúa algunos de nuestros habituales protocolos racional-analíticos y los sustituye con un nuevo conjuntos de reglas de interacción vivencial. Los materiales, elementos y vías de dinamización presentes en un juego buscan una mayor vinculación emocional (personal y colectiva)  para fomentar e incrementar la apertura, exploración y experimentación.

Si te apetece poner tu pensamiento creativo a punto y divertirte con el Game Thinking puedes venir al taller que celebraremos el próximo sábado 10 de Mayo en Rana Cowork. Pulsa en la imagen del cartel para acceder a toda la información:

¿Quién lo imparte?

Nuestro cerebro piensa con imágenes de forma natural. De hecho, el 80% de nuestro cerebro está diseñado para asimilar y procesar imágenes, por lo que le suponen menos esfuerzo que leer un texto. Es a través de este pensamiento visual, como las ideas complejas se hacen más simples y concretas. Esto nos permite comunicarnos de una forma más clara y concisa, y así  los mensajes se recuerdan con mayor facilidad.

El pasado sábado 15 de febrero realizamos un taller sobre Visual Thinking en Valladolid, dentro del ciclo «Nuevas formas de pensamiento creativo», diseñado y desarrollado de manera colaborativa junto a la arquitecta Raquel Cabrero Olmos. Los contenidos del taller fueron creados en su totalidad para la impartición, utilizando las técnicas de pensamiento visual en el proceso. Los materiales y dinámicas también son originales y han sido dibujados y diseñados por los facilitadores.

A continuación puedes leer más sobre la técnica y ver algunas imágenes del taller.

El pensamiento visual es una metodología que consiste en plasmar y manipular ideas a través de dibujos simples y fácilmente reconocibles, creando conexiones entre los mismos, con el objetivo de entenderlas mejor, definir objetivos, identificar problemas, descubrir soluciones, simular procesos y generar nuevas ideas.

Al percibir un concepto o idea a través de tus ojos, y no sólo de tu mente, estás expandiendo tu capacidad  de comprensión y síntesis; además de facilitar la exposición de temas cuando las palabras no son suficientes. De este modo se desencadenan sinergias compartidas de pensamiento, aprendizaje, diálogo, diseño o acción.

El taller se celebró en esta ocasión en el espacio de coworking Rana Cowork (C/Ramón Nuñez 1, 1ºA Valladolid) que acogió en sus instalaciones a los asistentes con los que compartimos una divertida mañana llena de creatividad.

La sesión cundió bastante y se combinaron introducciones teóricas a los fundamentos metodológicos con dinámicas y prácticas. Al finalizar los asistentes habían tenido la oportunidad de experimentar algunas de las herramientas más representativas del Visual Thinking. ¡Los resultados fueron expuestos y compartidos como puedes ver en la foto!

El pasado día 20 de marzo de 2013 se celebró la primera edición de TEDxBadajoz. Con ella, la cuidad extremeña se sumó a la red mundial de las importantes sedes que forman parte del programa TEDx de TED (ideas que merecen ser difundidas) y pasó a integrar esta plataforma mundial de conocimiento compartido y gratuito. Se genera así un foro de pensamiento para impulsar nuevas y poderosas ideas. En los encuentros celebrados en todo el mundo, expertos procedentes de entornos diversos generan, al conectar entre sí, una reflexión común para contribuir a cambiar tanto el mundo como el entorno cercano. En definitiva, una conjunción de ideas que contribuyan a eclosionar cambios y mejoras.

El tema del evento fue la actitud CO, un nuevo paradigma que se está imponiendo en la coyuntura actual de incertidumbre, dominada por la escasez de recursos y que nos invita a romper con los enfoques individualistas y carentes de solidaridad. A continuación puedes seguir leyendo sobre la actitud CO y disfrutar el vídeo de la charla TEDx que compartí.

La actitud CO significa, entre otras cosas, colaborar, cocrear, codiseñar, coliderar. Está relacionada con una serie de prácticas, creencias, valores y comportamientos que están teniendo cada vez más éxito entre las nuevas generaciones.  Se trata de una corriente que para muchos representa la esperanza de un mundo más cooperativo que genere mejores organizaciones, se sustente con trabajos más óptimos, sinergizando nuevas oportunidades.

A través de los paralelismos con la música jazz podemos descubrir algunos de los aspectos esenciales que nos ayudan a generar equipos donde el coliderazgo contribuya a crear entornos más óptimos, compenetrados y participativos en los cuales la libertad personal se equilibre con la responsabilidad hacia el colectivo. Un estilo de liderazgo interdependiente, centrado en el nosotros, que logra la identificación por encima de la sensación de dependencia.

Con el cuento de la jirafa y el elefante, podemos aprender a gestionar la diversidad de talento. De este modo se enriquecen las experiencias vividas por el colectivo y minimizan los conflictos, centrándonos en un desarrollo ecológico para todas las personas que lo componen. A continuación podéis ver el vídeo con mi contribución al evento. Ojalá los mensajes y ejemplos compartidos os gusten y os inspiren.

httpv://youtu.be/p10AUuUZWIU

Agradecimientos: A todo el equipo, patrocinadores y público que han hecho posible, con esfuerzo e ilusión, este primer TEDxBadajoz. A los compañeros ponentes por sus mensajes, reflexiones y momentos vividos. A Ángel.
Fotografías: cortesía de Eduardo Sierra Fotografía.

Infografía: Propiedad de Adobe

Un reciente e interesante estudio de Adobe intenta arrojar luz sobre el estado actual de la creatividad en función de distintos parámetros. Ha sido llevado a cabo por la compañía StrategyOne, contemplando un total de 5000 encuestas realizadas a personas mayores de 18 años en cinco de las economías más grandes del momento (1000 participantes por país): Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Francia y Japón. Las encuestas se realizaron entre el 30 de marzo y el 9 de abril de 2012 y los conjuntos de datos de la muestra de cada país son representativos de la población de los mismos.

A continuación, extraigo algunas de las conclusiones más destacables y adjunto el link al estudio completo.
Este breve extracto recaba varios datos y valoraciones que, para mí, han resultado poderosamente llamativas:

DOS DATOS PARA EL FUTURO: Algunas cosas a tener en cuenta.

• 8 de cada 10 personas siente que la creatividad es clave para el crecimiento de la economía.

• 2 de cada 3 personas opinan que la creatividad es un valor fundamental para la sociedad.

ENTORNO DE TRABAJO: La ruptura. Creatividad Vs. Productividad

• El 75% de los participantes manifiesta que está bajo presión para ser más productivo en lugar de ser más creativo.
• Barrera = Falta de tiempo. En todos los países encuestados, las personas manifestaron que emplean sólo el 25% del tiempo de trabajo en poner en práctica la creatividad.

ENTORNO EDUCATIVO: La asfixia de los sistemas educativos

• El 50% de los entrevistados opina que la creatividad es castrada por una buena parte de los sistemas educativos actuales.

DIVERSIDAD: Pautas a tener en cuenta.
– Cultural:

• Japón se clasifica en el lugar más alto globalmente como el país más creativo.
• Estados Unidos se clasifica globalmente como la segunda nación más creativa entre los países encuestados aunque los norteamericanos denotan un gran sentido de urgencia y preocupación por no estar a la altura del potencial creativo.

- Generacional y género:

• Los resultados segmentados teniendo en cuenta las variables de diversidad relacionadas con la edad y el género sugieren diferencias marginales y refuerzan la idea de que todo el mundo tiene potencial creativo.

CARENCIAS Y RECURSOS NECESARIOS:

• 4 de cada 10 personas estiman que no cuentan con las herramientas o que no tienen acceso a las herramientas necesarias para crear.
• Las herramientas creativas se perciben como el principal impulsor para incrementar la creatividad (65% en el estudio global y 76% en los Estados Unidos).

Infografía: Propiedad Adobe

Si lo deseas, puedes leer estudio completo de Adobe (inglés) en el siguiente link:

http://adobe.ly/IH8hPE

Desde sus inicios hasta nuestros días este elemento ha sido un gran aliado de la creatividad y la innovación, llegando incluso a convertirse en otro elemento más en la producción de obras artísticas. A continuación narramos su curioso origen.

En 1968, un investigador llamado Spencer Silver trabajaba como responsable de la rama química en 3M. Actualmente Silver tiene bajo su nombre más de veinte patentes en Estados Unidos pero su invención más significativa no fue, ni mucho menos, un éxito absoluto.

Durante ese año, Silver lideraba un proyecto de innovación que pretendía encontrar un nuevo producto de elevado poder adherente. Tras muchos experimentos lo único que consiguió fue un tipo de sustancia que pegaba débilmente, aunque podía ser usada repetidas veces sin dejar residuos. Como se suele decir, 3M metió aquel hallazgo en un cajón con gran resignación.

En 1974, Arthur Fry, que había asistido a algunos de los seminarios de Spencer, se encontraba cantando en el coro de su Iglesia. Habitualmente padecía una cierta frustración cuando abría su libro de Salmos para cantar y todos los pedazos de papel que solía usar como separadores caían al suelo. Fortuitamente Fry recordó el adhesivo reutilizable que había obtenido Spencer y se dio cuenta de que era exactamente lo que necesitaba. Con este invento podría marcar y desmarcar las piezas escogidas por el coro cada domingo y no tendría que desesperarse ante la caída o pérdida de sus rudimentarios marcadores.

Fry trasladó su idea a sus superiores en 3M quienes se resistieron en un principio pero que finalmente apoyaron totalmente el desarrollo del nuevo producto. La compañía tardó cerca de cinco años en perfeccionar la idea y en escalar su proceso productivo. En 1980, 3M finalmente lanzó las Post-It Notes.

Arthur Fry y Spencer Silver empezaron a contemplar cómo sus colegas de trabajo comenzaban a utilizar, cada vez con más frecuencia, los nuevos marcadores. Tras una estratégica campaña comercial, el éxito fue rotundo.

A mediados de 1980, los Post-It ya estaban totalmente extendidos en Estados Unidos, tanto en entornos laborales como en el ámbito educativo y en los hogares. Un año más tarde desembarcaban en Europa y en buena parte del resto del mundo y hoy en día nos son cotidianamente imprescindibles. Aquel hallazgo de Spencer, inicialmente inútil, se ha convertido hoy en un elemento habitual en la vida de millones de personas.

Vaya desde aquí un merecido homenaje al Post-It

httpv://youtu.be/BpWM0FNPZSs

Fuente del texto:
«Equipos innovadores. Herramientas para gestionar la diversidad creativa» (netbiblo, 2010). Pablo Villanueva Alonso